Боги и люди. От мифа к истории
16 сентября в галерее «Каретный сарай» Серпуховского историко-художественного музея открывается масштабный выставочный проект, объединяющий более 60 шедевров живописи русского и западноевропейского искусства.
В интерьерах, созданных специально для этой выставки, будет представлено развитие исторической картины как жанра, который считался наивысшим в живописной иерархии вплоть до середины XIX века, а позже, трансформировавшись, продолжал играть важную роль.
Уникальная экспозиция живописных полотен будет дополнена скульптурой, предметами быта и воинским снаряжением – всем тем, что составляло предмет изучения живописцев и помогало воссоздать «историю в красках».
Куратор выставки — искусствовед, сотрудник Серпуховского музея Мария Трошина. Научный консультант выставки, Виктория Маркова, внесла свой вклад в переатрибуцию полотен западноевропейского искусства из коллекции Серпуховского музея, представленных на выставке.
Выставка задумана как путешествие сквозь время. Маршрут построен вокруг ключевых произведений — «исторически значимых» картин как для истории живописи, так и страны, которые проведут зрителя по увлекательному пути: от библейских сюжетов и античных мифов к сюжетам национальной истории. «Праздник Вакха», «Тайная вечеря», «Страшный суд», «Иван Грозный и сын его царевич Иван…», «Дмитрий Донской на Куликовом поле», «Покорение Новгорода» и многие другие.
В едином пространстве встретятся титаны русской школы живописи — Брюллов, Иванов, Шебуев, Крамской, Суриков, Репин, Васнецов, Нестеров и Ге — и мастера Запада: любимец Людовика XIV Лебрен, Пуссен, Дициано и Риччи – чтобы показать разнообразие жанра в его разных вариациях направлений, стран и эпох.
О концепции:
Долгое время историческая картина включала в себя не только изображение фактов прошлого, но и обращались к мифам и библейским рассказам. В России этот жанр появляется лишь в XVIII веке, уже пройдя значимую эволюцию в Европе, и ключом к его становлению в отечественном искусстве становится фигура Петра I. Именно он привез в страну иностранных мастеров, привил вкус через коллекционирование голландской и итальянской живописи и создал предпосылки организации Академии художеств в России.
На выставке будут показаны 6 скульптур итальянских мастеров, приобретенных Петром I, в том числе для Летнего сада, а также уникальные полотна голландских, итальянских и французских художников из фондов Серпуховского музея, ранее не покидавшие запасники.
Эволюция жанра продолжилась в XIX веке. Уже при Екатерине II Михаил Ломоносов рекомендовал живописцам отдельные эпизоды из отечественной истории, а уже в следующем веке появились сборники, описывающие сюжеты для «писания» живописных полотен, связанных с национальными темами.
Во второй половине столетия историческая картина значительно трансформировалась: художники сместили фокус внимания с великих монархов и полководцев на повседневную жизнь обычных людей. Эта тенденция была общей для всей Европы, но в России у нее были свои идеологи — выдающиеся историки, среди которых особое место занимает Иван Забелин, первый директор Государственного исторического музея.
Масштаб выставки подчеркивает география участников. Проект объединил восемь ведущих музеев страны: Государственный Эрмитаж, Русский музей, Третьяковскую галерею, Государственный исторический музей, Музей Москвы, Серпуховский историко-художественный музей, Нижегородский государственный художественный музей, Ивановский областной художественный музей, а также частные коллекции.
Чтобы сделать погружение в прошлое максимально полным, современное пространство «Каретного сарая» дополнено мультимедийными технологиями и ольфакторным сопровождением — специально подобранными ароматами, помогающими ощутить атмосферу ушедших времен.
